El primer álbum en inglés de Celine Dion en seis años se abre con sorpresa.

Grabado después de la muerte de su esposo en 2016, Courage está impregnada de letras sobre la pérdida y el renacimiento, temas que esperaría encontrar en baladas del tamaño del Titanic. Pero en Flying on My Own, esas emociones están ancladas a un glorioso pisotón de electro-dance, con la poderosa voz de Dion rebotando alrededor de un ritmo de la era 2010.

El tiempo le queda bien, seguido por el pesado Lovers Never Die y el devastador de garganta Dion-by-numbers Falling in Love Again. Hay pequeños focos de experimentación en otros lugares, más notablemente en los extraños adornos electrónicos que giran alrededor del himno de empoderamiento Lying Down, y el cierre Good Goodbye, que combina voces restringidas con un conjunto de pianos en cascada.

Intérprete talentosa, Dion se despega cuando no puede superar el material fuente. En Baby, ella suena exactamente como la escritora del guión de la canción, Sia, mientras que cualquier emoción en un conjunto de baladas de soul vintage es aplastada por el atletismo vocal de Dion. Ella está en un terreno más seguro en el lilting Say Yes, un espacio destacado, asistido por guitarra que comunica el tema clave de Courage: la catarsis.

Por décadas, sabías dónde estaba Céline Dion? Ella emitió baladas de poder, cautivó a la multitud en Las Vegas, vendió millones y millones de discos. Y ella nunca, nunca estuvo de moda. No había lados B inesperadamente para que los DJ desenterraran y confundieran la pista de baile; ningún álbum conceptual olvidado (salvo una colaboración inédita de Phil Spector) que insinúa un camino musical intrigante que no se siguió posteriormente. Dion parecía haber llegado más o menos mientras ella permanecía: estacionada desafiantemente en el medio del camino.

Y luego, sucedió lo más esperado: Céline Dion de alguna manera se puso de moda. Los raperos, incluidos Drake y Desiigner, hicieron cola para tomarse una foto con ella en los premios Billboard 2017. Lil Uzi Vert no pudo obtener una selfie, pero publicó un video de Instagram de él y Machine Gun Kelly fumando un porro mientras Dion estaba en el escenario, y proclamó su actuación de My Heart Will Go On «hermosa». Fue el brindis de la semana de la moda de París de este año, se puso una variedad de atuendos de alta costura alucinantes: en un momento apareció en un scooter eléctrico que llevaba un collar negro de esclavitud con puntas plateadas. Aparentemente, los jóvenes que golpean están desesperados por trabajar con ella. Abundan las teorías sobre lo sucedido, que van desde la simpatía pública por la muerte de su esposo y hermano hasta la nostalgia por los años 90 menos complicados. La explicación más prosaica puede ser que los millennials que crecieron escuchando a sus padres tocar sus álbumes los tienen incrustados en sus psiques, la música que escuchas antes de que seas lo suficientemente grande como para hacer juicios sobre lo que es genial ser notoriamente difícil de sacudir.

Ciertamente, sucedió sin que Dion realmente cambiara su enfoque musical. Los créditos de su último álbum en inglés, Loved Me Back to Life, presentaron a Sia y Tricky Stewart, coautora de Rihanna y Beyoncé, pero se inclinaron por la voluntad de Dion en lugar de viceversa. Fueron baladas que cautivaron a Las Vegas hasta el final. Seis años después, sin embargo, Courage sube la apuesta: Sia está de vuelta en el elenco de apoyo, junto a David Guetta, Sam Smith, el productor de Eminem y tantos equipos de composición de alto nivel que si el estudio hubiera sido bombardeado, la música pop probablemente han dejado de funcionar por completo.

Saluden a Céline Dion, la nueva y alegre reina de la musica pop.

El álbum está compuesto por 20 canciones entre las que destacan tres escritas por Sia y una por Sam Smith.

En todas las plataformas digitales se encuentra disponible y en las primeras horas, alcanzó el primer lugar en la lista de varios países.